В Петербурге день памяти митрополита Вениамина отметили премьерой кантаты

Этот день посвящен памяти расстрелянных в августе 1922 года архимандрита Сергия, юристов Иоанна Ковшарова и Юрия Новицкого.

Сергей Ляпунов, русский композитор, чье столетие со дня смерти отмечается в этом году, был связан с митрополитом Вениамином в трагические дни сфабрикованного процесса "О сопротивлении изъятию церковных ценностей". Он сидел на скамье подсудимых вместе с митрополитом, их судебный процесс проходил именно в Большом зале Филармонии, который с тех пор стал свидетелем исторических событий.

На общедоступном концерте в этом зале прозвучала прелюдия-кантата "Блажен, кто помнит...", написанная двумя авторами - Сергеем Ляпуновым и современным петербургским композитором Михаилом Малевичем. Эта музыкальная композиция стала символом памяти и уважения к жертвам политических репрессий.

Протоиерей Петр Ивановский был близким другом митрополита Вениамина и после его смерти получил его письмо-завещание, написанное в тюремной камере. Это письмо адресовано было протоиерею Петру Ивановскому и стало источником вдохновения для его правнучки Любови. Ляпунов, известный композитор того времени, смог избежать приговора благодаря своему статусу и популярности. Его музыкальный талант был настолько высоко ценен, что власти не посмели поднять на него руку.

Прямо в зале суда Ляпунов написал партитуру хорового произведения "Богородице Дево, Радуйся", которое стало частью диптиха. Это произведение соединило в себе две эпохи: древнюю и современную. Вторая часть диптиха, написанная Михаилом Малевичем на стихи архимандрита Исаакия Виноградова, добавила глубину и мистический оттенок всему проекту.

Оратория "Страдалец до Голгофы" Михаила Малевича была исполнена с огромным успехом, основой для нее послужило письмо-завещание митрополита Вениамина. Литературная основа этого музыкального проекта была разработана Любовью, правнучкой протоиерея Петра Ивановского, которая стала не только идейным вдохновителем, но и активным участником создания произведения.

Михаил Малевич считает, что писать произведение, посвященное митрополиту Вениамину, было для него неожиданным. Он воспринял эту задачу как служение церкви, а не просто как создание своего сочинения. Важность темы новомучеников нельзя недооценивать, ведь их жертвы легли в основу церкви.

В древней церкви мученики играли важную роль, их кровь стала символом веры и стойкости. Отступление от веры в начале XX века привело к гонениям и кровавым жертвам новомучеников российских. Эти события стали залогом духовного возрождения России.

Михаил Малевич считает, что сегодня мы также сталкиваемся с вызовами и испытаниями, и духовное возрождение продолжается. Новомученики России стали символом веры и надежды на будущее, напоминая нам о важности принятия и передачи веры в наше время.

Митрополит Вениамин не предал Христа, принял страдание и смерть, в отличие от тех малодушных, которые пытались молить своих палачей. Он с радостью пошел на смерть. И символично, что в этом зале был суд, а на улице тогда стояли толпы прихожан, которые пытались защитить своего пастыря", - подчеркнул дирижер.

Произведения были исполнены симфоническим оркестром Ленинградской области. Дирижировал Михаил Голиков, народный артист Кабардино-Балкарской Республики. Когда мне предложили участвовать, я сразу понял, что должен. Потому что нет более важной темы, чем жертва человека, когда у него есть выбор между жизнью и смертью.

Музыкальное исполнение произведений, посвященных жизни и смерти митрополита Вениамина, проникло в сердца слушателей. Символика произведений и глубина их содержания вызвали мощное эмоциональное отклик у аудитории. Каждая нота, каждое звучание оркестра передавали слушателям глубокий смысл и эмоциональную напряженность происходивших событий.

История митрополита Вениамина и его преданность своим убеждениям стали источником вдохновения для многих. Его пример героизма и верности вызывает уважение и восхищение. Музыкальное произведение, созданное в его честь, стало не только отражением его жизни, но и важным напоминанием о силе духа и вере.

Великолепное исполнение хоровых партий было одним из главных моментов в музыкальном представлении. Большой сводный хор Санкт-Петербурга великолепно справился с этой задачей, поражая зрителей своим мастерством. В каждой ноте звучала гармония и эмоциональная глубина, которая заставляла слушателей замирать духом.

Этот хор, собранный из талантливых певцов, дарил зрителям незабываемые музыкальные моменты, наполняя зал своими мощными голосами. Их исполнение было не просто музыкой, это было настоящее искусство, которое тронуло сердца всех присутствующих. Каждая нота, каждое высокое или низкое звучание создавало неповторимую атмосферу, погружая слушателей в мир красоты и гармонии.

Именно благодаря таким выдающимся коллективам, как Большой сводный хор Санкт-Петербурга, музыка становится источником вдохновения и радости для многих людей. Великолепное исполнение и искусное владение голосом делают их выступления по-настоящему незабываемыми, оставляя яркие впечатления на долгие годы.

Источник и фото - rg.ru